Cap al cel es un proyecto de animación sobre el duelo infantil ante la pérdida de un familiar.
En el funeral de su abuela, un niño de 4 años, testarudo y triste, es consolado por su padre, quien para tranquilizarle le explica que todos los muertos se convierten en ángeles y van al cielo.
Después de esta revelación, el niño tiene claro lo que tiene que hacer: convertirse en piloto para ir a buscar a su abuela y llevarla de vuelta a la Tierra. Se matricula en una academia de aviación para menores de edad, se licencia como piloto y con un pequeño bimotor, surca los cielos en busca del ángel de su abuela, a la cual encuentra descansando, muy tranquila y feliz, sobre una nube. Cuando la descubre, le lanza una cuerda en forma de lazo y la arrastra con su avioneta de vuelta a casa como si se tratara de un globo de helio. El problema es que la abuela
ya no pertenece a este mundo y no quiere quedarse.
Además, un ángel de la guarda, al enterarse de la situación, baja al mundo para rescatar al ángel de la abuela del secuestro. El niño, al darse cuenta de que no puede mantenerla en la Tierra y no dispuesto a aceptar su pérdida, tiene una última idea mientras el Ángel se dispone a llevarse a su abuela: fabricar un disfraz de ángel, con la esperanza que al menos se lo lleven con ellos para permanecer con su abuela en el cielo. Pero es tarde. Ya lo han dejado atrás y no le queda más que resignarse, puesto que, además, el ángel tritura su licencia de piloto para prevenir nuevos intentos de secuestro.
Este sería un final deprimente y triste si no fuera porque hay un epílogo: treinta años después, el niño, ahora un joven piloto de aviones comerciales, en uno de sus numerosos vuelos, cree ver a su abuela en una nube. Y aunque finalmente no está seguro de sea ella, le viene a la cabeza este dulce aunque triste recuerdo de su infancia, pero sonríe con ternura y nostalgia.
Descripción del proyecto. Características, fortalezas y diferenciales.
Cap al cel es un cortometraje fantástico de animación 2D tradicional digital. La principal intención formal para el desarrollo visual
de la película es que cada fotograma parezca una ilustración en tintas y acuarelas sacada de un libro infantil ilustrado. A partir
de esto se desarrolla una estética de trazo grueso, donde cada línea parece hecha con tinta china, donde cada personaje y fondo
parezcan pintados a pinceladas, con colores pasteles y aguados, sobre papel de textura corrugada.
Los fondos son sencillos, minimalistas, y los personajes son caricaturescos y maniqueos, exaltando sus valores y características
en el mismo diseño.
La idea es que esta historia sea contada como si fuera un cuento para niños, con personajes arquetípicos y una narrativa infantil,
pero llevando la historia por rumbos inesperados, con un sentido de la ironía y con un humor negro que los adultos apreciarán más.
A través de este diseño visual y la esencia de la narración, que contiene diferentes niveles de lectura y capas, considero que a
los niños les cautivará por el relato fantástico y a los adultos por el elemento emotivo y la evocación nostálgica a los tiempos
de la infancia perdida, donde todo era posible y real, todo era todavía realizable. Donde éramos invencibles y todo lo que nos
contaban podía estar muy cerca. El cortometraje contará con diálogos. La historia será narrada de una forma puramente visual,
cinematográfica. Los personajes cargarán con el peso de la narración y sus personalidades arquetípicas están ya imprimidas en
sus diseños.
Será un relato con pocos diálogos y sin voz en off. Se explica únicamente a través de las aventuras y pantomimas de su personaje protagonista, por lo cual el tratamiento sonoro es fundamental en la plasmación de tonos y el establecimiento de la atmósfera.
Motivación y a quién va dirigido el proyecto
En palabras del director, Nicolás Sole:
La idea principal del proyecto se remonta a un recuerdo de mi infancia: cuando era muy pequeño estaba en un avión y mi madre me decía que mirara por la ventanilla y buscara entre las nubes, porque, quizás, encontraría al ángel de mi bisabuela volando por ahí. Recuerdo el dolor de mi madre, de mis tías y de mi abuela por su pérdida, y a causa de la inocencia propia de mi edad en aquellos días, me preguntaba el porqué no iban a visitarla si ellos sabían donde estaba. ¿Por qué no iban a buscarla?
Este recuerdo, que marcó un momento de mi infancia, fue el germen de la idea de esta película: ¿Si pudiéramos ver a los seres queridos que nos dejan volando alto sobre nuestras cabezas, no iríamos a buscarlos?
Una de mis intenciones al afrontar esta historia que se les cuenta a muchos niños en la cultura judeocristiana cuando se enfrentan por primera vez a la pérdida de un ser querido, es la de darle un giro. El objetivo es desarrollar un cuento con las reglas de este universo, y aprovechar esta representación temprana de la muerte para construir un relato sobre la pérdida y la aceptación.*
Experiencia previa y equipo
El director del proyecto Nicolás Sole (Santa Fe, Argentina, 1991) estudió Diseño Audiovisual en la Universidad de Buenos Aires y después realizó un Máster en Animación en ECIB (Escuela de Cine de Barcelona). Empezó dedicándose a la realización de videos musicales en la productora que cofundó en Buenos Aires, Coda Films, antes de dedicarse completamente a la animación, a partir de 2016.
Hasta el 2020 trabajó en publicidad para estudios como Rudo Co. y Binalogue, para finalmente entrar en la industria del cine como animador para la película animada de Richard Linklater: Apolo 10 ½. Después trabajó en el largometraje de Fernando Trueba y Javier Mariscal They Shot the Piano Player, donde definió procesos y realizó animación. Actualmente, se encuentra trabajando en el largometraje Mariposas Negras en Barcelona, y en un cuarto proyecto para 3Bohemias bajo las órdenes de Len Simon.
Mientras tanto, ha realizado 4 cortometrajes animados, el último, Good Night Mr. Ted, ha pasado por más de 20 festivales internacionales, y ha ganado premios en algunos de ellos, como en el Festival de Sitges, Animac, Animayo, Shorts Mexico, entre otros.
El Palmarés de Good Night Mr. Ted es el siguiente:
Premios
• Animac - Mostra Internacional de Cinema d’Animació de Catalunya
(2021) - Futur Talent - Premio del Público / Audience Award - Futur
Talent
• Animayo (2022) - Sección oficial a concurso II - Mejor cortometraje de
estudiante
• Animayo (2022) - Sección oficial a concurso II - Mejor Director
• Festival De Cine San Joan D´Alacant (2022) - Sección Oficial de
Cortometrajes - Ficus de Plata a la mejor obra de animación
• Sitges Festival Internacional De Cinema Fantàstic De Catalunya (2021) -
Noves Visions - SGAE Nueva Autoría - Premios SGAE Nova Autoria a la
Mejor música original
• Sitges Festival Internacional De Cinema Fantàstic De Catalunya (2021)
- Noves Visions - SGAE Nueva Autoría - Premios SGAE Nova Autoria al
Mejor guión
Selecciones
• Alcine. Festival De Cine De Alcalá De Henares / Comunidad De Madrid
(2022)
• Certamen Nacional De Creación Audiovisual De Cabra (2022)
• Cinanima - Festival Internacional De Cinema De Animaçao (2022)
• Fant - Festival De Cine Fantástico De Bilbao (2022)
• Festival De Cine Solidario De Guadalajara - Fescigu (2021)
• Mecal Pro. Festival Internacional De Cortometrajes Y Animación De
Barcelona (2021)
• Mostra De Curtametraxes Vila De Noia (2021)
• Octubre Corto. Festival De Cine De Arnedo En La Rioja (2021)
• Weird Market - Mercado Internacional De Animación, Videojuegos Y New
Media New Media (2022)